GALERÍA NACIONAL DE ARTE MODERNO Y CONTEMPORÁNEO
Galería, en un magnífico palacio, que alberga una notable colección de pinturas y esculturas de los siglos XIX y XX.
Fundada en 1881, la Galería Nacional de Arte Moderno se encuentra en un monumental palacio neoclásico de estilo Liberty diseñado por el arquitecto Cesare Bazzani. Al llegar desde el parque de Villa Borghese, quedará impresionado por la grandeza y elegancia de este edificio. Esta hermosa galería ofrece un recorrido cronológico por la pintura y la escultura italianas e internacionales de los siglos XIX y XX. El enfoque didáctico es muy recomendable, con una interesante presentación de obras de movimientos regionales. La colección está dividida en cuatro secciones:
El alasuroeste está dedicada al siglo XIX, desde la época napoleónica hasta la Unidad italiana, con pinturas y esculturas de la escuela neoclásica(Hércules y Lichas de Canova), la escuela romántica y las escuelas regionales de la época.
El ala sureste está dedicada a finales del siglo XIX y, por tanto, a la celebración del Risorgimento con Fattori, Cammarano, Signorini y Segantini. En la veranda que da al jardín, encontrará obras de la escuela romana, del grupo de italianos en París (Boldini, De Nittis Troubetzkoy y Medardo Rosso), de los grandes maestros (Courbet, Rodin, Degas, Van Gogh y uno de los Nenúfares de Monet) y un gran número de cuadros puntillistas.
Elala noreste está dedicada a la primera mitad del siglo XX. Aquí se exponen donaciones de Balla, Guttuso, De Chirico y Schwarz (esta última incluye obras de Duchamp, Man Ray, Max Ernst y Breton); arte futurista y abstracto de los años treinta y cuarenta; obras de Carrà, Sironi y Morandi; la escuela romana (Escipión, Mafai, Pirandello); De Pisis y el grupo Aeropittori; y el grupo expresionista Potere. La sala 29, una de las más impresionantes, está dedicada a la pintura de propaganda fascista de los años treinta.
El ala noroeste está dedicada al arte informal europeo, al expresionismo abstracto americano de los años 50 y 60 (Pollock, Tapies, Fautrier, Hartung, Burri, Capogrossi, Fontana, Arnaldo Pomodoro, Mastroianni) y al arte postinformal (Festa, Schifano, Angeli).
En el patio, los pasillos y la primera planta se organizan exposiciones temporales e interesantes eventos artísticos y literarios.
En resumen, entre lasobras que no debe perderse durante su visita figuranLas tres edades de Gustave Klimt, El jardinero de Van Gogh, uno de los Nenúfares de Monet y un busto de bronce de una mujer de Auguste Rodin.