Diversión y salidas París 9º 75009

Dirty Dick es un club nocturno... en Pigalle, por supuesto. Si el nombre es sulfuroso, la decoración suena más a Tiki. Esta cultura surgió en Estados Unidos al final de la Ley Seca y trajo consigo una ola de calidez y exotismo en forma de cócteles elaborados con ron, el rey de los licores isleños. Le Dirty Dick no ha dejado nada al azar, ya sea la carta de cócteles o las cabezas de animales disecadas en la sala de fumadores... ¿quizá juzgándonos? La iluminación es tenue pero colorida, el ambiente es cálido y los nombres de las bebidas son inspirados, como El Espíritu de Caracas, una atrevida mezcla de pepino, chartreuse y sours & booze. Imprescindible para los amantes de los cócteles cansados del mojito.

Es un poco de todo: restaurante, bar y club, con una mezcla de influencias africanas y asiáticas, Barramundi ofrece un viaje único, a dos pasos de la Ópera Garnier. Le encantará su ambiente silencioso, el marco perfecto para compartir un momento de convivencia en torno a platos de sabores mezclados, auténtica firma del lugar. Los sábados, hay un cambio de rumbo: Barramundi ofrece un concepto general de restaurante-club, escenario de numerosos cumpleaños, despedidas de soltera y otras ocasiones festivas.

Se debe este teatro al amor que un agente inglés le gustaría a su bailarina. En 1919, sir Alfred Butt lo construye para Regine Flory, siguiendo el modelo del Palladium de Londres. Se nombra Palace Teatro. En los Años Locos se ven los Ballets rusos, conciertos de música clásica, melodramas. Y las operetas hasta el decenio de 1970. Después, el lugar recibe todo tipo de espectáculos: conciertos rock y canción - Jacques Higelin… -obras de teatro - montadas por Jerome Savary, Robert Hossein-, comedias musicales - Starmania… Antes de volver a la sala Pleyel en 2006, la orquesta de París se encuentra allí en un tiempo. El lugar, convertido en filial del grupo Stage Entertainment, es objeto de obras en 2007 y reabre para concentrarse principalmente en la difusión de espectáculos mezclados con teatro y música (El Rey Lion…). La sala reformada tiene capacidad para 1628 espectadores y hay 6 bares, tres en la planta baja, uno en el primer balcón y dos en el segundo balcón. Por último, una colección de arte contemporáneo presenta obras de, en particular Robert Combas, Thierry Bisch, Patrick Boussignac, Hélène Guetary, Raya Sorkin…

Una acústica renombrada, cortinas de terciopelo rojo, un balcón con vistas impecables al escenario, dos miles de plazas… El Olympia merece su fama. Su historia es bastante turbulenta. En su sitio de las montañas rusas hubo montañas rusas y después un primer Olympia a partir de 1893 en el que pasaron todas las estrellas del período cif ': La Goulue, Frehel, Damia… La sala se transformó en cine antes de convertirse en el templo del music-hall parisino en 1954 cuando el audaz Bruno Coquatrix toma la dirección. Un período legendario comienza con las prestaciones del joven Gilbert Bécaud. Todas las estrellas francesas y extranjeras quieren subir a la escena de este lugar mítico, especialmente después de que Edith Piaf haya conmovido a miles de espectadores. Los Beatles, Oum Kalsoum - para su único recital fuera del mundo árabe, Jacques Brel, Georges Brassens, Jimi Hendrix, Otis Redding, Louis Armstrong, los Rolling Stones…¡Qué palmaros! La historia no se detiene en los años 1990 cuando el propietario, la Sociedad General, planea demoler el bloque de edificios donde se encuentra Olympia. Catalogada en 1993, se encuentra a 6 metros por debajo de su ubicación original, mientras que la fachada está protegida. Esta curiosa operación se desarrolla en 1997, y Bécaud es el primero en cantar en este nuevo Olympia, sala comprada por la multinacional Vivendi Universal en 2001.

La Comédie Caumartin es uno de esos teatros populares donde la risa está a la orden del día desde hace décadas. Ofrece un amplio abanico de obras de Georges Feydeau, Tristan Bernard y Sacha Guitry, así como "unipersonales". Construido en 1906, este teatro de 400 localidades se llamó Comédie Royale antes de adoptar su nombre actual en 1923. Cerrado en 1932, fue reabierto 20 años más tarde por la compañía de Jacques Fabbri. De 1960 a 1980, presentó "Boeing Boeing", el eterno vodevil de Marc Camoletti. Desde entonces, una obra de bulevar sigue a otra.

El Palacio Garnier, encargado por Napoleón III, fue una de las piezas clave de las grandes obras de renovación realizadas en la capital por el barón Haussmann. Charles Garnier fue el arquitecto. Este suntuoso templo del arte lírico y la danza clásica se inauguró en 1875 tras quince años de trabajo. Es admirada tanto por su arquitectura como por sus programas. La famosa escalera de doble revolución, que se eleva bajo una nave de mármol de varios colores, fue adoptada desde su apertura por la "buena sociedad", a la que le gustaba lucirse allí. En los vestíbulos abundan las esculturas y los cuadros. En cuanto al vestíbulo, dominado por los colores rojo y dorado, cuenta con una enorme y legendaria araña de cristal: ¡8 toneladas! - y un techo pintado por Marc Chagall en 1964. Tiene capacidad para mil novecientas personas. Un museo relata, a través de sus colecciones y exposiciones temporales, tres siglos de historia de la ópera. La institución cuenta con una orquesta que interpreta la mayoría de las obras del programa. El Palacio Garnier comparte sus producciones de ópera con la Ópera de la Bastilla, pero sigue siendo un lugar importante para la danza. El programa incluye también algunos recitales y conciertos sinfónicos.

Este Petit Olympia es el lugar dedicado a reunirse antes o después de un concierto en la legendaria sala con frescos de Roma. La impresionante decoración boscosa ha sido sublimada para permitir que todos se encuentren en un lugar furiosamente acogedor. Por supuesto, se puede comer aquí, pero también se puede tomar una copa con tranquilidad. El hermoso lugar está incluso conectado por un pequeño pasaje secreto que le llevará directamente al Olimpo. Fue demolido en 1997, y ha sido desenterrado de nuevo: una experiencia única. A veces te encuentras con famosos allí, sobre todo antes o después de los espectáculos. Una buena idea en este barrio, al que no le faltan.

El Hypnose es un bar de cócteles situado cerca de los Grandes Bulevares, donde se puede degustar un sabio mezcla frutal a un precio muy razonable. Cabe destacar el Sheitan, a base de tequila, mangalore y pimentón de Espelette, un delicioso cóctel con salsa Hypnose… si sus competidores apuestan por el elegante y la elegancia, el Hypnose tiene el sentido de la sencillez y de la convivencia. La decoración es acogedora. Los barmen son simpáticos y apasionados: buscan creatividad, el perfecto matrimonio de sabores. Además, los productos están frescos. Se puede hablar con tranquilidad en afterwork y acompañar su cóctel de una tabla de quesos o de embutidos. Después de las h, el ambiente se transforma y la fiesta continúa hasta el cierre. El fin de semana, el Hypnose organiza veladas con DJ. Un lugar ineludible en el barrio. También encontramos el Hypnose en el barrio Odeón.

Esta agencia -n º 1 del encuentro gay-lesbiano-está al servicio de aquellos que desean hacer encuentros enriquecedores y constructivos sin perder tiempo. Creada en 1999, la agencia gestiona una clientela compuesta por un 60% de hombres y un 40% de mujeres. En una primera entrevista personalizada, la agencia determina el perfil de las personas deseadas en función de criterios objetivos -grupo de edad, look, CSP, etc.-y subjetivos, afinidades, etc.; los miembros-e reciben sus selecciones por correo y las descripciones descriptivas se envían simultáneamente. Esta agencia sólo propone reuniones con personas que corresponden a las expectativas de los candidatos-a-s y viceversa. Se ofrecen periódicamente conversaciones para garantizar un seguimiento eficaz. Recibirán por correo o e-mail los datos de aquéllos que correspondan a su perfil. En segundo lugar, a ellos para reunirse para reunirse.

En el sótano de Pink Mamma hay un bar escondido, ¡y muy bien escondido! Para llegar a él, hay que empujar una pesada puerta metálica con la inscripción "Prohibido el paso". Se llega a una sala con luz tenue que parece un acogedor capullo. El menú a la carta es un festival de cócteles con ingredientes de 15 regiones italianas. Por supuesto, el cambio de ambiente es inigualable, y no querrá perderse los alucinantes efectos de luz. Un bar único que no debe perderse.

Construido en 1913 para el rey Eduardo VII de Inglaterra, uno de los grandes amantes de la vida parisina durante la Belle Époque, fue el teatro donde Sacha Guitry representó muchas de sus obras durante los años veinte. Tras una profunda renovación, el teatro reabrió sus puertas en 2001 bajo la dirección de Bernard Murat y Jean-Louis Livi. Cerca de la Ópera Garnier, en una bonita calle peatonal abierta desde hace varias décadas, se encuentra este bello y amplio espacio de 720 localidades. Su programación, a la vez popular y vanguardista, es todo un éxito.

La aventura del escenario de las novedades comenzó en 1827. Conoció tres direcciones sucesivas antes de instalarse en esta sala de 590 plazas inaugurada en 1921. Es uno de los templos del espectáculo ligero: un teatro de bulevar, revisado, opereta se sucedía con alegría. Arletty, Michel Simon, Elvire Popesco, Jean Lefebvre, Jacques Balutin, Henri Guybet, Chevallier y Laspalès, Robert Lamoureux o Marthe Mercadier han recorrido su escena. En 2010 Pascal Legros toma la dirección del teatro.

Las Folies se llaman Bergère porque el café concierto construido aquí en 1869 debía llevar el nombre de una calle. Como todas las calles cercanas llevaban apellidos, sólo esta bonita y evocadora palabra podía servir A finales ^del siglo XIX, muchas demi-mondaines y noceurs pasaron por el promenoir. En 1926 llegó Joséphine Baker, otra gran estrella del Folies Bergère, así como numerosas revistas. Le siguieron musicales y otras producciones como "Nine" y "Fame", así como numerosos espectáculos.

Situado al lado del Folies Bergère, el Théâtre Trévise es una de las principales direcciones de París para reír. Y es la libertad de tono lo que caracteriza a este teatro. El escenario está abierto a los jóvenes talentos, así como a las músicas y danzas del mundo. Algunos son nerviosos, otros prometedores, e incluso algunos de los futuros grandes actúan aquí. Jamel Debbouze, Eric et Ramzy y muchos otros han actuado en Le Trévise. El escenario está abierto a los artistas que quieran participar en el Festival international d'expression artistique libre et désordonnée.

El fin fue creado por la compañía Les Cousins d'Arnolphe, que tenía el proyecto de dar al café-teatro las cartas de nobleza que merece, demostrar que es una disciplina teatral de pleno derecho, una excelente manera de abordar las cuestiones esenciales de la vida. Sus espectáculos han recorrido las salas de París y de otros lugares, recibiendo el apoyo de Sylvie Joly, Yves Lecoq, Philippe Bouvard o Catherine Lachens, madrina de la escuela del Café-teatro que camerina al Fin. El lugar abrió en 1999. La sala Punta Carré, dotada de 50 plazas, presenta principalmente a one man shows y creaciones de la compañía casera. Además, puedes asistir a fiestas de escenario abierto y a espectáculos para niños. En 2007, se abre una segunda sala. Denominación Le Bout Rond está especializada en el stand-up. Decididamente, hay un pequeño E con grandes ambiciones.

"Paris je t'aime" es el título de la revista que se representa aquí. Bailes, entre ellos el infaltable Cancán francés, atracciones cómicas, mimo, malabares y acrobacias formaban parte del programa de este local de doscientas ochenta localidades, inaugurado en 1949. Desde los primeros años, los espectáculos contaron con talentos como Erté y Balenciaga. La tendencia estaba marcada y La Nouvelle Eve ha seguido ofreciendo a sus espectadores espectáculos brillantes. Si opta por la opción de cena y concierto, la comida es excelente. En resumen, una visita obligada.

Este legendario local, con su caótico pasado (estuvo amenazado de demolición a principios de los 80 antes de someterse a una importante renovación a finales de los 2000), es uno de los mejores del negocio. Anteriormente dedicado al entretenimiento en vivo, el Casino de París presenta ahora una amplia gama de espectáculos, incluidos conciertos, eventos nocturnos, desfiles de moda, revistas y espectáculos unipersonales. En la actualidad, el Casino de París se dedica sobre todo a la comedia, por lo que no es raro ver largas colas a lo largo de la acera de esta calle en suave pendiente.

Inaugurado en 1896, declarado monumento histórico y famoso por su excepcional acústica, el Théâtre de l'Athénée Louis-Jouvet es uno de los mejores teatros a la italiana de París. Es célebre por su espíritu de experimentación, su gusto por los encuentros artísticos fuertes y la creación, y su voluntad de abrirse a un público amplio. En 2021, Olivier Poubelle, Olivier Mantei y Bernard Le Masson se convirtieron en propietarios del teatro, y Olivier Poubelle asumió la dirección.

Los antiguos del Studio 287, del Queen y de los Baños están ahora a las puertas de este club que ha cambiado recientemente de dirección artística. Las músicas electrotonosas son de rigor. Estamos lejos de los años de "locura" donde el lugar se transformaba en un auténtico baño de especímenes: los drags, los bi y las trans venían alegremente mezclados con la multitud. En la actualidad, la caja es bastante clásica, a pesar de algunos excesos constatados in situ, pero no siempre acogedora. Hay que destacar que algunas noches se tardan algunas noches en la fiesta.